FLASHMUSICAL (Septiembre/Octubre)

SEPTIEMBRE/OCTUBRE

Y continuamos con la escasez de novedades interesantes y/o curiosas. Esto es de lo poco que he encontrado que para mi, ya sea por un motivo u otro, son dignos de comentarios:



Chris De Burgh ha regresado con "A Better World", un convincente trabajo a la altura del resto de su genial discografía. Recomendable, aunque no es un trabajo lo suficientemente comercial como para trascender los incondicionales y atraer algún nuevo fan.




Yello siguen en activo, como no, nunca dejaron de estarlo, compartiendo su idea de música instrumental y electrónica. Su nuevo álbum "Toy", es para incondicionales y poco más. Yo no lo soy, así que a mi me resulta aburrido y muy plano.




Todas las viejas leyendas regresan, y ha estas alturas creo que lo hacen más por vocación que por dinero, como siempre pensé. Ya que en realidad las ventas de estos discos suelen ser escasas, pocos de sus fans de antes están pendientes de estas novedades que no tienen promoción y que suelen pasar inadvertidas. Kansas edita ahora "The Prelude Implicit", discreto trabajo que no tendrá la repercusión que necesita para brillar un poco más.

Barry Gibb es el único superviviente de sus hermanos, con este nuevo trabajo titulado "In The Now", nos demuestra que sigue ahí y que continúa en activo. Un disco interesante donde se nota el paso de los años en su voz, que tiene momentos donde ya no brilla igual. Aunque, en general, esta muy bien a nivel vocal, en este tema otros han envejecido mucho peor.
En algunos momentos me parecía estar escuchando un disco de Bee Gees. Recomendable.


Me temo que muchos de los fans de Lady Gaga se van a decepcionar con su nuevo trabajo "Joanne". Ya que si buscan los estribillos de subidón típicos de otros trabajos suyos, aquí no los van a encontrar.
La cantante ha editado un álbum con clara pretensión de ser mucho más que un puñado de temas vacíos con estribillos importantes y pegadizos. Así que se recrea y desarrolla los temas en toda su extensión y no sólo en los estribillos. Esto da como resultado un trabajo mucho más maduro, con esencia Gaga, pero más serio. La portada ya dice mucho sobre el giro musical de la cantante. Su mejor disco.

Nuevo álbum del gran Vangelis, el maestro de la música instrumental con sintetizadores. Este nuevo disco está muy lejos de su obra maestra, la BSO de Blade Runner, pero tampoco tiene que seguir ese ejemplo. Inspirado en la sonda espacial de mismo nombre que la agencia espacial europea lanzó en 2004, esta compuesto por varios temas que el músico escribió para tal ocasión y otros nuevos para completar un disco que en general no me convence. Ese tipo de música que queda bien en un documental, o como música ambiental. pero difícil prestarle más atención que esa. Su nombre: "Rosetta".


En un de estas entradas rápidas ya hablamos (en julio de 2014) sobre LP (iniciales de Laura Pergolizzi). Es una cantante con un particular timbre de voz. En aquel momento me convenció ella, pero no encontré que los temas estuviesen muy acertados, dijimos que prometía y ha regresado con este EP (que no LP), de tan solo cinco temas entre los que destaca la genial "Lost In You", el cual ya esta generando mucho interés. Este tipo de temas era lo que necesitaba. El trabajo se llama "Death Valley", aunque de momento se consigue solo de importación y lo se, llega a este blog con bastante retraso..

Siento gran admiración por Pretenders desde aquel gran "Brass In the Pocket". Su nuevo trabajo "Alone" no consigue convencerme a pesar de ello, y a pesar de ser tan buen roqueros como siempre y de que la voz de Chrissie Hynde continua sonando tan cautivadora como siempre. Algunos momentos del disco están mejor que otros.


Más que un puñado de canciones nos traen Bon Jovi con su nuevo disco "This House Is not For Sale", en la versión de luxe entran hasta 17 temas, que más que un puñado son demasiadas. Aunque nunca me parecen álbumes perfectos, también es verdad que nunca puedo decir que sean malos. Canciones que suenan potentes y con garra, pero le faltan bastante para ser geniales. Es un problema generalizado en esta banda, se limitan a hacer siempre lo mismo hasta el punto que cada disco nuevo es igual al anterior o casi.

Desde los setenta que Cerrone continúa dando guerra, durante los ochenta consiguió gran repercusión. Con su álbum "Red Lips" nos recuerda que sigue ahí. Un interesante conjunto de canciones disco-funky que harán las delicias de muchos. Este estilo esta un poco olvidado así que se agradecen discos así. Diferentes interpretes se encargan de pone voz a los temas.

Madness es otra mítica banda que arrasó durante los ochenta. Siempre en activo y lo demuestran con un nuevo disco titulado "Can´t Touch Us Now" que no sobresale y resulta un poco soso (aunque tiene algún momento como el tema "Grandslam" que recuerda mucho a los mejores Madness). La voz del vocalista, aunque nunca fue un gran cantante, ya no brilla igual. Para incondicionales.

Rebecca Ferguson nos trae un gran disco titulado "Superwoman". Muy conseguido y muy equilibrado en todo su recorrido. Recomendable







Sin duda este trabajo es posiblemente el mejor de esta entrada, y lo dice alguien que acaba de descubrir a Leonard Cohen, muy tarde lo sé. "You Want It darker" es el titulo de este trabajo y de una de las más bellas canciones de este año. Recomendable.

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The Lexicon Of Love II, Regresando a 1982

ABC - The Lexicon of Love II

Por fin, después de bastante tiempo sin encontrar ningún trabajo interesante del que hablar, aparece algo como esto. Un sueño que se cumple, una verdadera sorpresa discografica. "The Lexicon Of Love" fue uno de los discos más originales, frescos e interesantes de 1982. Consiguió llegar al numero uno y que la crítica les reconociera como la banda revelación del año. Nunca pudieron o nunca supieron repetir la excelencia de este gran trabajo y aunque continuaron en activo varios años, su éxito fue desinflándose poco a poco. Martin Fry, cantante de la banda y ahora único componente, sorprende a todo el mundo con una segunda parte después de 34 años de la edición de su obra maestra.

Viva Love

Un hecho como el que nos ocupa podría asustar al fan más valiente, sobretodo cuando se tiene a un álbum como el de 1982 en un pedestal. Pero en realidad no se daña lo antiguo, ni se toca. Sólo se crea algo nuevo continuando la línea y concepto del antiguo. Así que si el experimento sale mal, sólo se perjudica a sí mismo y lo anterior continúa impoluto. Esa es la suerte, no estamos ante una revisión, una nueva versión o un remake (como ocurre en el cine), estamos ante algo nuevo hecho con la mentalidad de antes, así que todos tranquilos. La verdad es que es tan poco habitual que esto se de en la música que resulta prometedor y despierta una curiosidad adictiva y unas expectativas interesantes. Tantas, que lo más fácil que podría ocurrir es que el resultado decepcionase..., pero no.

Este álbum atraerá a los fans antiguos y poco más. Posiblemente seremos los únicos que disfrutaremos con él. Nos despertará de nuevo ese gusanillo que llevamos dentro y que nos ilusiona al escuchar música de aquellos años. Pues verdaderamente suena como el primer álbum y su primer single "Viva Love" parece salido directamente de aquel disco de hace 34 años.

The Flames Of Desire

Las primeras notas de "Viva Love" ya emulan los geniales arreglos orquestales de "The Look Of Love". La portada de este álbum esta literalmente copiada de la del trabajo antiguo. Sugiriendo lo que se hace evidente en cuanto suenan los primeros compases de "The Flames of Desire", el tema que abre el disco, y es que este álbum parece continuar donde terminó el otro. Mientras escuchaba por primera vez este tema, no podía más que esbozar una sonrisa, de ilusión. Seguro que los ojos me brillaban de emoción, como los de un niño en día de reyes. Estos dos temas serán los primeros dos singles del álbum, seguido por "Ten Below Zero", el tercero.

La voz de Martin Fry sigue intacta (Aún después de los años y de superar un cáncer), lo que se agradece mucho. Ya que gran parte de la personalidad de estas canciones recae directamente en su voz y su forma de interpretar. Aunque no hay que olvidar las melodías y sobretodo los arreglos de orquesta, marca inconfundible de ABC, para lo que alguien acuñó en los ochenta lo de "Tecno-Orquestal".

Confessions Of a Fool

Kiss Me Goodbye

Ten Below Zero

Sin comparaciones con su predecesor, el disco esta bastante bien, con ese buen hacer de los discos de antes y canciones bien construidas, pero si lo comparamos, pierde. El anterior puso el listón demasiado alto y la nostalgia hace el resto. De todos modos es un gran disco, muy recomendable.

The Love Inside The Love

A los que ya tenían el anterior, ya os veo como escapáis corriendo a buscarlo, pasando de terminar esta entrada. Y a los que no tengan ni idea de que estoy hablando (que raro será que estén leyendo esto), os recomiendo que escuchéis el primero y luego ya me diréis.
"The Lexicon Of Love II" es un gran álbum que nos trae de vuelta 1982, con su elegancia y su aire New Romantic.

http://www.abcmartinfry.com

FLASHMUSICAL (Mayo)

MAYO

El incombustible George McCrae regresa con un trabajo nuevo y monotemático titulado "LOVE". Un disco que suena elegante y fresco, tal y como sonarían sus temas antiguos si estuviesen hechos hoy. Lo que no me convence tanto es la constante y cansina repetición de love y sus derivados en todos los temas. De este modo parece pretender pasar por encima de Marvin Gaye y Barry White para instaurarse como nuevo embajador del amor...

"Good Karma" es el disco nuevo que nos traen Roxette. Creo que no es un disco demasiado conseguido, por lo menos no me lo ha parecido. Esta claro que con él no van a conseguir sobresalir de nuevo, como en sus mejores momentos durante los 90. Pero posiblemente sus fans estén agradecidos a pesar de todo. Por cierto, la presencia de Marie Fredriksson en este álbum ha pasado a segundo plano y Per Gessle toma el control de la mayoría de los temas. La grabe enfermedad de la voz femenina, de la que no se ha recuperado bien, fue la causa de la anulación de su gira mundial y seguro tiene mucho que ver con su discreta participación en este álbum.


Eric Clapton en su linea de siempre también regresa con "I Still Do". Para fans incondicionales sobretodo y yo no lo soy. El disco rezuma buen blues y elegantes temas.







Cindy Lauper regresa con un correcto disco de aire country, estilo que nunca me gustó. Así que no puedo decir que sea una maravilla. Prefiero otros discos antiguos o la Cindy de lo ochenta. Se Titula "Detour".







Disco interesante el de Mads Langer, un artista desconocido para mi que promete mucho. Su nuevo disco se titula "Reckless Twin". Tranquilo, elegante y muy bien interpretado, muy en la línea de gente como Sam Smith.






Como adelanto de junio tenemos un buen disco, el que nos trae Rick Astley. Dejó atrás su faceta discotequera hace mucho, como sabrán la mayoría. Y hace mucho que edita trabajos muy sólidos y de calidad. Pero este podría ser su mejor disco, o uno de los mejores de toda su carrera. Se titula "50". Es muy recomendable.

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FLASHMUSICAL (Marzo)

MARZO

En esta ocasión os traigo unas propuestas nuevas, o al menos espero que lo sean para vosotros igual que lo son para mi. Interpretes poco o nada conocidos y que no están en los circuitos comerciales habituales de momento. De estos discos me han atraído un puñado de canciones, luego el resto de los trabajos ya no me convencen igual, pero no por ello dejan de ser interesantes. Luego tenemos el regreso de alguna vieja gloria de los ochenta y alguna novedad más.

Bastante sorprendente el trabajo de esta desconocida banda llamada Andy Frasco and The U.N., un disco casi perfecto que requiere en algunos momentos de cierto interés de nuestra parte, y con una primera mitad mejor que la segunda. Se titula "Happy Bastards" y prometen mucho como banda ya que son frescos, sencillos y originales.





Sin llegar tan alto tenemos "Dex, Drugs and Rock n´Roll", nuevo trabajo de la cantante Barbara Dex, conocida por unos pocos por participar en Eurovisión en varias ocasiones. El disco pierde interés con el rato, pero tiene algunas canciones interesantes.






The Moth & The Flame es otra desconocida banda (al menos para mi). Los descubro con este nuevo disco que despide, al menos en algún tema, un aire ochentero en las melodías que me evoca a lo que se hacía en la movida New Romantic de aquella década. Falla algo, al no ser un estilo electrónico. Pero que nadie se piense que van de eso, que no es así.
Les adivino un futuro prometedor, aunque su línea ya esta ocupada por otros grupos que tienen un estilo similar.



"Chinese Driver" es un nuevo disco de Cock Robin, la que fue la banda ochentera se ha reducido a un único solista manteniendo el nombre original del grupo, esperando llamar la atención de los antiguos fans. Aunque el resultado no está mal, tampoco convence del todo.






Increíble les parecerá a muchos nostálgicos este "Parallel Lives" de Meteor. Y digo esto  porque este trabajo recupera la música electrónica e instrumental que tan de moda estaba a finales de los setenta y durante los ochenta. Un estilo que parecía totalmente extinguido y que, en este caso, también incorpora otras texturas e influencias como las guitarras eléctricas y el rock. Convirtiendo la experiencia en mucho más, ya que temas roqueros sin letra aún es más difícil de encontrar. Teniendo en cuenta la mezcla es, por lo menos, interesante...


Y las viejas glorias no dejan de sorprendernos. Aquí esta lo nuevo de B-Movie, banda clásica de los ochenta que sólo sobresalieron cuando se pasaron al lado más comercial de sus ideas musicales. Este álbum continúa su linea pero con un buen equilibrio entre lo vendible y lo interesante. No esta mal y se llama "Climate Of Fear". Lo menos interesante para mi gusto es el cantante.




Inquietante trabajo el de Alien Skin. Un disco intimista y nada fácil, que sigue la línea de los Depeche Mode más lentos y reflexivos (por compararlo con alguien). Y es que hay música para todos los momentos. Muchos os preguntareis quien es este artista, sólo deciros que fue uno de los componentes de Real Life (a cargo de los teclados). Su nombre George Pappas y su carrera en solitario comenzó en 2007 bajo el nombre de Alien Skin.



Birdy tiene nuevo trabajo, esperaba bastante de él, pero no me ha gustado demasiado. Como ya dije una vez hablando de su anterior álbum en una entrada de estas, sigue siendo una cantante interesante, pero sus canciones en este nuevo disco no lo son lo suficiente, o eso pienso yo. Se llama "Beautiful Lies"






Adelantándonos al mes de abril os comento "Super", lo nuevo de los Pet Shop Boys. Un trabajo bastante decepcionante para mi, que soy un fan. Demasiado chumba chumba para un grupo que sabemos que lo saben hacer mucho mejor. Suelen intercalar discos más comerciales con discos que lo son menos, este tocaría ser comercial, pero hay grandes ejemplos de ello en su discografía que demuestran que se puede hacer mucho mejor. Me sobran casi todos los temas del álbum.Como añoro aquel trabajo de hace unos años titulado "Yes", era un gran ejemplo de la mejor versión de este gran dúo.

También tenemos lo nuevo de los incombustibles Cheap Trick titulado "Bang, Zoom, Crazy... Hello" que encuentro simplemente correcto, sin ser su mejor álbum. Pero es de agradecer que sigan sacando discos unas viejas glorias como ellos.

Otro nombre mítico regresa con nuevo disco, se trata de Fischer-Z, la banda de finales de los setenta y principios de los ochenta regresa con el álbum "This Is My Universe", un disco que sólo es una sombra de lo que fueron. Pero no por ello se puede decir que es malo, no lo creo. Es un disco interesante donde no me convence la producción.

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FLASHMUSICAL (Enero/Febrero)

ENERO/FEBRERO

De nuevo un puñado de novedades que, por un motivo u otro, no terminan de convencerme. Pero que seguro interesarán a otros muchos y por ello vale la pena destacar.



"Lubna" es el flamante nuevo disco de Mónica Naranjo después de ocho años de sequía. No esta mal, tiene buenos momentos. Pero me resulta excesivamente recargado y pomposo y quizás incluso se ve algo pretencioso, aunque es sólo mi percepción, estoy seguro que muchos no opinan igual. Es un álbum conceptual inspirado en un libro, la cantante lo define como una opera rock...


Skunk Anansie también nos trae su álbum "Anarchitecture", bastante en su línea habitual. Aunque mucho más flojo que otros trabajos anteriores. Este disco me parece más soso y huérfano de temas impresionantes, que es lo que acostumbramos a encontrar muchos en los discos de esta banda, liderada por una de las voces más auténticas de los últimos años.



Elton John nos trae "Wonderful Crazy Night" y aunque me considero un gran fan, reconozco que este disco no es lo que esperaba.Cuando lo escucho, no despierte en mi ningún interés. Lo podríamos calificar de flojo. Pero todos sabemos que este artista hace ya años que no tiene entre sus prioridades gustar a todos o triunfar en las listas de ventas. Sólo hace lo que le apetece.



Tampoco consigue seducirme lo nuevo de Suede. Me parece un trabajo muy plano y que de nuevo carece de canciones que lo hagan brillar más. No creo que se convierta en un álbum ejemplar dentro de su carrera. Se titula "Night Thoughts".






"Soul Shadows" es lo último de Paul Carrack. Un artista que a menudo pasa desapercibido en los medios, no se bien porque. No es su mejor trabajo, pero se escucha bien.






Tenemos también el último trabajo que David Bowie editó justo antes de su fallecimiento. Un disco que, digan lo que digan, me resulta imposible de escuchar. Ni me parece un buen trabajo, ni creo que este a la altura de su carrera. Independientemente de lo alternativo, original o arriesgado que les parezca a muchos, y solo porque es un disco anti-comercial quieran ponerlo en un pedestal. Hace tiempo que este artista estaba en esta linea irreverente y de dar otra cosa distinta y alejada del público masivo, pero eso no quiere decir que nos tenga que gustar a todos. Se titula "Blackstar". (que conste que siempre he sido un fan de su música).


"Akustika" es lo nuevo de Soraya y a pesar del nombre no es un disco en directo. De hecho el juego de palabras derivado de "acústico", supongo que nos quiere advertir de ello. Nuevas versiones acústicas que pretenden dar nuevos aires a sus temas. Pero no funciona muy bien la idea.

Elvis, Con otro aire...

Elvis Presley - If I Can Dream

Elvis siempre regresa de algún modo, ya sea como grandes éxitos, directos o nuevas versiones y adaptaciones de sus temas. "If I can Dream" es esto último, nuevas versiones con los arreglos de The Royal Philarmonic Orchestra, en este caso. Precisamente esta nueva producción es lo que da un aire nuevo a sus canciones de siempre. Un estupendo trabajo que llega un poco tarde a este blog, pero nunca es tarde si la dicha es buena.

Burning Love

Una exquisita producción que hace que brillen de forma especial estas canciones tan conocidas. Aunque en mi caso he de reconocer que algunas no las conocía, lo cual además me aporta novedad.
Nuevas adaptaciones que suenan geniales, como se puede apreciar en "Burning Love", "Fever"( junto a Michael Bublé), "It´s Now Or Never" o la asombrosa versión de "Bridge Over Troubled Waters", que nunca había escuchado en su voz y que es de lo mejor del disco.

It´s Now Or Never

Fever (con Michael Bublé)

Bridge Over Troubled Waters

Un álbum que no tiene desperdicio y que resulta fácil y agradable de escuchar. Los fans estarán encantados y para los que no conocen mucho la música de este gran artista,este disco es una buena forma de comenzar. El resto de canciones son igualmente interesantes: "Love me Tender", "And The Grass Won´t Pay no Mind", "You´ve lost That Lovin´Feelin´", "There´s Always Me", "Can´t Help Falling In Love", "In The Ghetto", "How Great Thou Art", "Steam Roller Blues" y "An American Trilogy".

You´ve Lost That Lovin´Feelin´

If I Can Dream

Además de la aparición de Michael Bublé, también encontraremos a Il Volo y Duane Eddy. Todas estas nuevas interpretaciones sobresalen de forma especial, sobretodo gracias a estos nuevos arreglos orquestales que convierten este álbum en un trabajo de una gran belleza musical que le dan una nueva dimensión a los grandes temas de Elvis Presley.

El 7 de Seal

Seal - 7

2015 nos dejó ayer, ha sido un buen año de música y en su parte final nos trajo gran cantidad de buenos discos y de regresos esperados, el "7" de Seal fue uno de ellos.

Si hay alguien que siempre nos convence con sus propuestas es Seal. Quizás porque sabe mantener su línea y a pesar de ello no repetirse demasiado, eso se traduce en gustar siempre. Si te gusta su música, comprar un disco de Seal es dar siempre en la diana. Este nuevo trabajo es así y no esperábamos nada distinto de él, nos ha dado lo que queríamos que es lo que mejor sabe hacer y lo que le gusta.

Do You Ever

En mi opinión, este es su mejor trabajo desde "Seal IV", el que fue su álbum más vendido al mismo tiempo que el mejor álbum de su discografía. Canciones como "Do You Ever", "Daylight Saving" o "Every time I´m With You" son claros ejemplos de que este disco sobresale de forma especial.

Every Time I´m With You

Daylight Saving

Pero otros temas como "Life On The dance floor", "Redzone Killer", "Half a heart" o la increíble "Padded Cell" os harán alucinar igual o más. Y es que con ellos nos muestra su estilo más clásico y valorado por sus fans.

Life On The Dance Floor

Padded Cell

Monascow

Redzone Killer

Half A Heart

El resto de canciones como "The Big Love Has Died", "Let Yourself" y "Love" mantienen la línea y la calidad propuesta desde el inicio. Y es que este álbum es un ejemplar trabajo de este gran cantante que siempre nos deja con ganas de más clase, elegancia y buen hacer.