jueves, 1 de junio de 2017

Mando Diao regresan a lo grande con Good Times


Mando Diao - Good Times

Desde su éxito "Gloria", posiblemente el primer tema que les catapultó a la fama, siempre supe que estos chicos llegarían alto, que prometían. Frescura, ritmo, buena producción, gran voz, personalidad...lo tienen todo.

Shake

Con "Good Times" su nuevo disco, han dado un giro de tuerca a su estilo, ahora más pop en algunos momentos, con guiños a la música de baile (inspirado en ella en ocasiones) y algo más electrónico a veces, pero sin dejar el rock del todo. Pero ese toque gamberro que tanto me gusta continúa estando ahí, con esa alucinante voz rasgada tan personal que les proporciona ese indiscutible estilo tan único y que además no dejan indiferente a nadie.

All The Things

Canciones con mucha caña, dinámicas, atractivas y convincentes se unen para dar forma a un disco muy redondo y muy equilibrado. Aunque parezca mentira, mucho mejor que su anterior y muy buen álbum "Aelita"(2014), del que ya hablamos aquí también.

Brother

Watch Me Now


Temas como "All The Things"(single), "Shake"( segundo single), "Brother", "Good Times","Dancing All The Away to Hell", "Money" o "One. Two, Three" son un buen argumento para comprar este álbum y descubrir el resto. Como ocurre con las novedades hay pocos vídeos que pueda subir para mostraros estas canciones. Os dejo para compensar el vídeo de presentación del álbum.

Album Trailer

Un trabajo imprescindible que demuestra que hay mucha música buena hoy en día. Mando Diao hacen un tipo de música atemporal, que da lo mismo escucharla ahora, en los ochenta o dentro de veinte años, sonará siempre igual de bien.


domingo, 7 de mayo de 2017

Lo nuevo de TEXAS



Texas - Jump On Board


Texas ha regresado como siempre, con un buen disco bajo el brazo. La formula de Sharleen Spiteri, voz, corazón y cerebro (Texas no es una banda al uso, Texas es ella), sigue igual de efectiva que siempre. Con un don para crear melodías atractivas y otro don para ejecutar una elegante producción en todas y cada una de las canciones. Texas ha regresado con "Jump On Board".

Let´s Work It Out

"Let´s Work It Out" (primer sencillo, yo hubiese elegido otro, hay donde escoger), con un aire funk a camino entre los setenta y quizás algo de los ochenta no es precisamente lo que más me convence del disco, pero una vez la asimilas descubres que esta mejor de lo que en un principio parece. Y lo mismo ocurre con "Can´t Control".

Tell That Girl

En cambio "Tell That Girl" es una convincente canción con estribillo enérgico, esa formula que tan bien se le da a Texas y que funciona siempre que la ejecuta. De esas canciones hay varias en este disco y el resto también es bueno. Así que los fans de la banda no se sentirán decepcionados, al contrario, es un disco que afianza al fan y le hace más fan si cabe.

Can´t Control

Great Romances

Y hay que repasar el resto de canciones para descubrir lo que podía ser uno de sus mejores trabajos: "Great Romances", "Won´t Let You Down", "Midnight" o la pegadiza "Round The World", geniales todas. Otras como "For Everything", "Sending A Message" o "It Was Up To You" terminan de redondear el disco


Won´t Let You Down

Midnight

Round The World


En definitiva diez temas (es importante la cifra, ni pocos ni demasiados), que hacen que la escucha sea fácil e incluso se haga corta. Lo mejor para saborear un álbum en toda su extensión. Un gran disco, muy recomendable. Texas lo ha vuelto ha conseguir y ya tengo las entradas para su nuevo concierto en noviembre...


jueves, 6 de abril de 2017

Alphaville y Strange Attractor



Alphaville - Strange Attractor


Por suerte para muchos Alphaville es una de esas bandas que después de triunfar en los ochenta ha acumulado un buen numero de fans, los cuales les permiten y les motivan a seguir editando trabajos y continuar en activo, muy a pesar del silencio mediático que rodea a todos sus discos desde los noventa, sobretodo aquí. Con esta entrada quiero hacerme eco de su último trabajo: "Strange Attractor" y ayudar un poco a su promoción en España, donde conservan muchos seguidores.

Heartbreak City

Su primer sencillo "Heartbreak City" es un potente tema que ya nos muestra una evolución significativa. Un cambio de sonido esencialmente, pero también un cambio de estilo (incluyendo un acercamiento al rock con "Around The Universe"por ejemplo) y, sobretodo para mi, un cambio en la forma de interpretar de su solista Marian Gold.
Quizás sea ya la edad, quizás sólo un intento de mostrar otros registros, pero su voz suena menos brillante, interpretaciones menos arriesgadas y menos notas altas. No es nada negativo, a todos les pasa y es del todo normal y tengo que dejar claro que a pesar de ello sus interpretaciones continúan siendo buenas, pero se nota ya el peso de los años.


El cambio de intención de este álbum queda definido también por la desaparición de uno de sus componentes originales, Matin Lister, teclista, en 2014. Ahora la banda presenta nuevos componentes que darán una nueva dirección a su visión artística y aportarán nuevas ideas.


Para mi, tras la primera escucha me resulta un disco profundo, casi conceptual, cerebral y poco comercial. Pero que los fans habituales van a asimilar muy bien. Digamos que suena muy transcendental y poco efímero. En este aspecto supera su anterior disco "Catching Rays On Giant"(2010), mucho más simple en concepto, aunque interesante también. Solo hay que escuchar ambos trabajos para evidenciar el cambio que ha sufrido esta banda.
Como ejemplo esta el tema "A Handful Of Darkness", introspectivo y con aires épicos que resume muy bien la idea que transmite este disco. para los más bailones y nostálgicos encontrarán muy acertado el sencillo "Heartbreak City" (lo más comercial del disco), sin recordar demasiado a nada que hallan hecho con anterioridad. Otros temas interesantes "Rendezvoyeur", "Marionettes With Halos", "Around The Universe", "Nevermore", "Enigma" y "Fever!" entre otras.



Debido a la novedad de este disco sólo dispongo del vídeo de su primer sencillo para mostraros. En cuanto me sea posible subiré algún tema más.
Un álbum muy recomendable, que gustará a los curiosos de cualquier tipo, pero sobretodo, que ningún fan de la banda se puede perder.


jueves, 16 de marzo de 2017

FLASHMUSICAL (Marzo)





MARZO


Otro nuevo grupo de trabajos que no consiguen convencerme y que, en algunos casos, decepcionan demasiado. Ya que no hay mucho a lo que dedicar una entrada entera, vamos con estas pequeñas reseñas, que aunque a mi no demasiado, a otros si les puede interesar...



Otra vez Depeche Mode vuelve a aburrirme con su nuevo trabajo (incluida su portada). Aquellos a los que una vez idolatré han pasado a mejor vida. Y es que si comparamos en su discografía los discos que me gustan y los que no, hay casi más discos ya, que no me gustan. Se titula "Spirit". Aunque parezca mentira, aún es más aburrido que otros trabajos aburridos que han ido editando en la última década. Desde aquel "Exciter" hasta este "Spirit" parecen haber tomado un rumbo de colisión como el del Titanic. Sólo su legado anterior a estos discos continúa animando a sus fans a verles en directo, pero cada vez menos. Si continúan así, algún día aparecerá el iceberg...


Rag N Bone Man es la nueva voz masculina a la que tendremos que seguir de cerca a partir de ahora. Y a partir de este primer disco titulado "Bitter End". Una declaración de principios en cuanto a estilo y línea musical. Su excelente voz ya me entusiasmó con su single de presentación Human, por eso he estado esperando este primer álbum con mucho interés. Desde luego estamos ante un buen trabajo, un exquisito conjunto de muchas canciones, demasiadas. Digamos que esta bien, gran producción, gran voz, y temas buenos. Pero todo sin captar definitivamente el interés. Ya que, al margen del single, el resto puede agotar. Las canciones, sin estar mal, tampoco son suficientemente impactantes. Pero es un buen comienzo.

Correcto el nuevo disco de Amy MacDonald titulado "Under Stars", aunque tampoco termina por entusiasmarme. Igual me estoy volviendo muy duro de roer. Tiene momentos buenos y otros menos. Con un estilo más pop a pesar de que su voz me continúa acercando al folk, quizás es eso lo que me tira un poco para atrás.



La nostalgia de los 80 me hace ilusionarme con cada nuevo disco de los músicos y artistas que sobresalieron en aquella década. Pero casi nunca obtengo lo que busco. Eso me ocurre con Mike Oldfield que nos trae "Return To Ommadawn", sólo para incondicionales.




Michael Kiwanuka nos trae un interesante disco. Sin duda lo mejor de este grupo de trabajos. Elegante y sofisticado, un estilo diferente que me gusta mucho y que no será demasiado popular, pero debería. Se llama "Love & Hate".




El primer álbum de Ala.Ni es un conjunto de delicadas interpretaciones de gran nivel vocal y de una producción austera pero exquisita. Su estilo puede (o podría) estar entre el jazz y el soul y en algún lugar del pasado cerca de los dorados años 40, por ejemplo. Pero lo cierto es que es algo creado hoy y ahora, aunque posiblemente inspirado por otros tiempos y otras épocas. Al mismo tiempo, me parece que no es nada de todo eso. Es un estilo demasiado minimalista para mi, pero se reconocer la calidad cuando la encuentro. Se titula "You and I".


No esta mal lo último de Take That, siempre en su línea. Se titula "Wonderland" y el único defecto para mi es que trae demasiadas canciones. Ya sabéis que soy partidario de los discos con entre 8-10 máximo (o 12 si hay alguna cortita), para que se puedan escuchar los discos de un tirón, y no nos canse o no tengamos tiempo de terminarlo.


Regresan los míticos Fischer-Z con "Building Bridges" un interesante y sorprendente disco que debería sobresalir entre todos los estrenos musicales de este año, para devolverles al éxito, pero todos sabemos que no ocurrirá eso. Aunque muchas de estas míticas leyendas regresen parece que los medios están ya totalmente en manos de otras generaciones que no les conocen. Tienen que sacar algún tema que rompa en las listas para devolverlos a primera fila y esto ocurre rara vez. Genial la canción "Damascus Disco".





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lunes, 27 de febrero de 2017

50 con Rick Astley


Rick Astley - 50


Esta vez vengo con retraso con este álbum, ya que salió en junio del año pasado. Hice una pequeña reseña en su momento pero no llegué ha profundizar en él. Este disco tiene lo que el buen vino, que tras varios meses de escucha mejora notablemente. Así que si ya me pareció un buen disco entonces, ahora me parece un álbum aún mejor. Por eso deseo dedicarle una entrada.

Dance

Como lo traigo con mucho retraso ya puedo deciros que ha sido todo un numero uno en Reino Unido, algo que no ocurría con un disco suyo desde aquel famoso álbum de los ochenta (más aquí). Y que esta teniendo una gran acogida en todo el mundo, no es para menos, estamos ante un gran disco y una gran voz.



Keep Singing

Pray With Me

Y como prueba tenemos un buen puñado de canciones que os invito a escuchar con unos sencillos y encantadores vídeos (los oficiales me refiero) que demuestran la elegancia, clase y humor (incluso eso) de Rick. "Dance", "Keep Singing", "Pray With Me", "Angels On My Side" son los sencillos extraídos del álbum y un gran ejemplo de como se hace buena música comercial.

This Old House

Angels On My Side

Más: "This Old House", "Wish Away", "I Like The Sun", "Somebody Loves Me", "Let It Rain" o "Pieces" son más ejemplos que conforman un exquisito trabajo que dejará con la boca abierta a mas de uno. Soul, pop, disco, blues, gospel, Rick Astley mezcla todo con inteligencia y elegancia creando canciones que encajan con facilidad en ese nuevo mundo titulado "50", la edad del cantante y que confirma un punto de madurez no tan sólo numérica sino también musical y vocal. Aunque en lo vocal siempre fue un cantante envidiable.

Wish Away



I Like The Sun

Somebody Loves Me

Pieces

Let it Rain

Así que no os olvidéis de este disco en vuestras compras. Ya que algo así merece el esfuerzo y el dinero de comprarlo. Y si tenéis la posibilidad de verle en directo no os lo perdáis, es toda una experiencia.


domingo, 29 de enero de 2017

La electrónica ochentera de Parallels



Parallels - Metropolis


Interesante la propuesta de este desconocido grupo, desconocidos para mi y seguramente también para la mayoría de vosotros. Son un trío canadiense de música electrónica o sythnpop que mucho me recuerdan a la electrónica que se hacía en los ochenta. A nivel musical me viene a la cabeza Jean-Michel Jarre, entre otros muchos.

Heart Of The Wild

El sonido electrónico simplista y frío (que tambíén puede recordar a veces a los primeros Depeche Mode o OMD) se acompaña de la voz delicada de su vocalista generando un contraste muy llamativo y singular.

Civilization


Estamos ante un producto que suena antiguo pero que en realidad se muestra mucho más original y fresco que otros discos contemporáneos de parecida factura. Seguramente esa mezcla de delicadeza y electrónica sea la clave, al menos a mi es lo que me ha llevado a dedicarles esta entrada.
También es verdad que esa voz recuerda en algunos momento a la Madonna de los ochenta, pero sólo es una curiosidad.

The Kids Will Save Detroit

Technicolor

Tell The World

Os dejo con los vídeos y alguna de las canciones de este interesante nuevo trabajo, que es su tercer álbum. Parallels es un grupo que promete saltar al éxito masivo en cualquier momento. Estaremos preparados.


viernes, 23 de diciembre de 2016

Descubriendo a Client Liaison


Client Liaison - Diplomatic Immunity


Por fin encuentro algo interesante de lo que hablar un poco más profundamente de lo que suelen ser las entradas FlashMusical a las que tanto hemos recurrido últimamente.
Aunque lo cierto es que hay poco que explicar sobre este dúo australiano de reciente factura, ya que este es su primer álbum.

Wild Life

Este será su primer trabajo de larga duración, aunque antes ya habían editado un EP con cuatro temas igual de interesantes que los que os traigo aquí. Su estilo bailable y elegante se mueve entre el sonido disco ochentero y la electrónica de la misma década. Total, escucharlos es revivir aquella década de nuevo. No suena antiguo a pesar de ello y resulta una experiencia agradable y relajante su música.
Uno de esos temasde aquel primer EP es "Feed The Rhythm", que también os muestro aquí, aunque no se incluye en este disco.
World Of Out Love

Feed The Rhythm


Intentaré subir algunos vídeos con los temas poco a poco, ya que es imposible encontrar las canciones de este trabajo en Youtube, a excepción de las dos que ya he puesto.
Es muy difícil entender porque una banda que hace tan buena música no ha trascendido a la escena comercial fuera de su país, y continúan dentro del ámbito independiente, sólo conocidos por una pequeña minoría. Por eso quiero que esta entrada no sirva sólo para presentaros este álbum, también quiero que conozcáis a este estupendo dúo y su corta carrera.
Los temas de "Diplomatic Inmunity", el primer trabajo son "Wild Life" y "World Of Out Love", como ya he comentado, intentará subir el resto de temas más adelante. Los demás vídeos que podéis encontrar pertenecen a su EP y a algún sencillo que han estado editando desde 2014.

Feeling

End Of The Earth

Free of Fear

Me recuerdan mucho a otros estilos y músicos de los ochenta. Sobretodo a Pet Shop Boys, aunque quizás sea por que la genial voz del cantante tienen un timbre de voz muy similar al líder del dúo inglés, escuchad "Free Of Fear" y veréis...

Queen

Espero que os haya interesado esta corta entrada, a pesar de no poder presentar el álbum al completo, como suelo hacer. Pronto iré ampliando la música de este trabajo tan excepcional.